南阳钟灵毓秀、文化厚重，孕育了众多艺术名家，姜光明便是其中之一。他生于此、长于此，他在这块沃土中成长和探索，作品走出南阳、走向全国乃至世界，是原文化部评定的国家一级美术师，也是南阳本土屈指可数的既是中国书协会员又是中国美协会员的画家。
3月25日，“京华春晖御鉴光明”姜光明封山大展，在北京中国书画院开幕，百余幅山水画作品，展示了他对艺术和人生的理解，也展示了他对故乡山水的热爱。
昨日，记者采访了从北京返宛不久的姜光明，从言谈中，品味这位老艺术家对中国传统绘画技法之赓续和对时代精神之领悟。
姜光明在创作中
孜孜不倦山水画内涵充盈
今年，姜光明整整80岁。此次在北京展出的110幅山水画作品，是对他60多年绘画生涯的一次总结。较之前期，他的作品更加沉雄老辣，内涵充盈，真力弥漫。故宫博物院研究馆员、书画鉴定专家单国强在观展后说，姜光明在中国画作品中融入了西画的表现手法，无论是素描、造型、色彩，还是中国画的笔墨，都有非常深的功底。
诚然！多年来，姜光明在中国画领域中始终孜孜以求，不断寻找新的出发点，却从不照抄照搬，于无穷变化中始终保持着中国画的传统特色。
艺术的天分都是在勤学苦练中展现的。姜光明说，他“幼时喜画，不知其然”，少时便得遇名师指点，而家乡古朴厚重、沉雄博大、恣肆浪漫的楚风汉韵，也深深滋养了他。中学时期，他师从赵锐敏先生，接受严格系统的素描、色彩和造型基础训练。高中毕业后，他考入开封师范学院艺术系，得著名山水画大家谢瑞阶指导，几年的专业学习和艺术交流，使他的绘画艺术产生了质的飞跃。
大学毕业后，他先后执教于南召二高、市十二中和市青少年宫，长期从事美术教学工作，对西方油画也有了很深的研究。他深知中国传统绘画艺术的博大精深，主张学习西画之长，弥补中国画之不足，他撰写的20多篇美术论文，在全国专业论著和期刊上发表。
通过多年大量的经典技法锤炼和深刻的理性思考，他找到了适合自己发展的独特笔墨艺术语言。他的山水画，在远近虚实、明暗关系、山石结构及透视感、体积感等方面，都能看出西画的影子。他将现代审美理念与传统山水画的笔墨技巧相融合，在空间构成上采用满章法之构图，造成实多虚少，黑白对比空间的巨大变化，使画面格外厚重、饱满、丰盈，给人以强烈的视觉冲击力。
饮誉画坛屡获国家级大奖
姜光明是位全能型画家，他的花鸟画清新自然，优美典雅，别出新意；人物画关注人物情感的丰富性，笔触细腻洗练，极富神韵。而使其饮誉画坛的，是他创作的那些古朴厚重、雄奇奔放、富有金石气息而又苍润灵秀的山水画。
他的山水画作品连续多次入展中国美协主办的中国画最高展“中国画展”并获奖，如代表作《家在深山更幽深》1998年入展中国美协主办的“中亨杯”全国书画大展，《万山深处》1999年获中国美协主办的迎澳门回归中国书画精品展优秀奖，《山冈凝翠》2003年获中国美协中国画提名展铜奖，《山乡处处情无限》2004年获中国美协中国画提名展优秀奖，《衡山深处写秀色》2005年获首届齐白石国际文化艺术节中国画提名展银奖，《苍崖凝翠》2006年获中国画提名展优秀奖，《秋实满山》2010年获原文化部主办的东北亚六国国际书画展铜奖，《碧云舒卷伏牛秋》获中国美协主办的全国中国画展优秀奖，《古风流韵纳西峰》2015年获第五届国际书画摄影展铜奖，《苍山流韵话峥嵘》2019年获文化和旅游部举办的艺术大师顶级赛特等奖……这在国内画坛是不多见的，在南阳画坛更是绝无仅有。
2022年8月，他的山水画《佳气山川秀》，在苏富比文化艺术中心大中华拍卖会上以12万元成交。
情恋乡梓绘家乡美丽画卷
人品不高，则落墨无法。中国山水画历来重视画品与人品的关系，故历代山水画大家无不注重涵养学问，砥砺人品，姜光明也不例外。他不仅是书画名家，还是一位热心公益的人士。在南阳晚报“书画义卖救助困难家庭”活动中，他年年都不吝拿出精品力作，对活动鼎力支持。
能动人者，大抵情真。多年来，他“读万卷书，行万里路”，通过写生壮游之旅，见识了众多名山大川，然而，最使他魂牵梦绕的还是家乡的山山水水。他情恋乡梓，于伏牛山间图写古厚磅礴、秀美壮丽之山河，在一笔一画中抒发乡愁，记录家乡故事，创作了一批个性鲜明、具有强烈时代感的精品力作。
在中国文联出版社出版的中国当代实力派画家精品集中，姜光明的山水画集独占一席，代表作品《家在伏牛第九重》《一夜春雨润山林》《伏牛秋风》《雨过青山新如染》《山岗凝翠》《丹江泛舟》等，多有家乡山水的印迹。他把家乡的自然人文风光通过山水画的形式传播出去，让更多的人认识南阳、了解南阳，作品被中央党校、钓鱼台国宾馆、上海美术馆、南京美术馆、西泠印社、齐白石纪念馆、吴昌硕纪念馆、意大利博物馆、巴黎卢浮宫等收藏。
虽已步入耄耋之年，但姜光明追求艺术的脚步从未停歇。真诚地作画，诚挚地做人，他一直在路上。
全媒体记者 王平 文/图
